主办：

禾中北京控股有限公司

北京大道之简文化传播有限公司

承办：

北京大道画院

支持单位：

雅宜山房

宁波凤凰书院

开幕时间：2016年3月19日下午三点半

展览地点：

北京798大道画院，北京798艺术区东街（灿艺术对面） ，欢迎各位光临指导！

　　黄文强 又名黄石、号四明山墨客，现定居北京。先后毕业于北京京华美术学院、北京师范大学 、南京政治学院。进修于中国书协，中国美协，国家画院，清华美术学院 。现为：文化部艺术发展中心专职书画家、西北书画院院长、北京京华美术学院教授，北京师范大学首届山水画高研班导师助理，文化部艺术发展中心林涛书法导师班助教，民建酒泉画院执行院长、中国书协会员、甘肃书协会员，中国传统文化促进会成员，中国艺术家协会会员，北京华夏文化交流促进会理事，徐悲鸿国画院特邀书画家。担任多家画院艺术指导及签约书画师。其作品多次获得全国书画大赛金奖 、银奖，许多作品被各地政府，文化部门，星级宾馆及海内外知名人士收藏。被收藏界视为当下最具潜力的书画家。 

　　黄石先生山水画中看到画面形象的精神气质，生动活泼，用笔用墨活灵，特点鲜明突出。也就是“形神兼备”，中国画的要求，不仅要描绘出对象的形质，而且更重要的是表现出它的人文精神。

　　黄石先生的画让人看上去就感到宽广，气魄非凡。在“方寸之间见万里”“气象万千”的气度。

　　黄石先生用笔，是中国画特有的笔墨技法，骨法笔法。在他的山水画中用笔用墨技法恰当地把对象的形态和质感表现出来。

　　他的画有深度，一层一层，向远延伸，无有穷尽的感觉。

　　黄石先生的山水画根据画面的需要，安排调匿形象，即通过所说的谋篇布局，来体现作品的整体效果。中国画也是历来重视构图的，它要讲究宾主、呼应、虚实、繁简、疏密、藏露、参差等种种关系。

　　他的画层次感鲜明。块面分隔开，让人感觉不同块面，立即知道各个块面之间的前后，左右关系。

　　黄石先生的山水色彩的应用恰到好处，根据不同的描绘对象、时间、地点，施用不同的色彩。中国画运用色彩同西洋画是不同的，中国画喜欢用固有色，即物体本来的颜色，虽然也讲究一定的变化，但变化较小。

　　他的山水画中山石，树木力求新，奇，怪，险。让人有种新鲜感，凶险感。容易吸引观众，打动人。

　　浅绛山水，山水画的一种。在水墨钩勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。《芥子园画传》说：“黄公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，浅浅施之，有时再以赭笔钩出大概。王蒙复以赭石和藤黄着山水，其山头喜蓬蓬松松画草，再以赭色钧出，时而竟不着色，只以赭石着山水中人面及松皮而已。”这种设色特点，始于五代董源，盛于元代黄公望，亦称“吴装”山水。

　　黄石先生的山水画往往在一幅画中有"高远"让你体会山峰的雄健，感到山势逼人，如身临其境；有"深远"让你感到山重水复，深邃莫测；有"平远"视野开阔，心旷神怡。他为了要达到这样的效果，打破焦点透视观察景物的局限，用仰视、俯视和平视等散点透视来描绘画中的景物。一片湖光山色，茂林修竹，流水飞瀑，令人神往。接着是层峦叠嶂，山丘连绵。境界随之一变，危峰兀立，栈道盘曲，凸现中国山川无比壮阔雄伟的气概。随着山峦尽处，江水蜿蜒而来，逐渐进入丘陵地带，画面也渐渐开阔。最后是一望无际的烟波，远处平坡远浦，渔舟摇曳；近处山村水廓，屋舍俨染，正是一派江南水乡风光。全卷波澜起伏，主次分明。山石不见钩皴墨竹；水纹用笔纤细，一览无尽。

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