“金曲才子”韦礼安2年前大胆走出舒适圈，幻化成狼挑战恐惧；2年后他沉潜再进化，透过一而再的自我反戳、消化荒谬后，第4张全新创作大碟《硬戳》将在8月16日破茧而出！继昨日的单曲首播后，韦礼安首支科幻代表《Intro》MV今日也终于与大家见面。专辑中11首创作他发挥幽默、大量搜索周遭荒谬题材，首波主打歌《Intro》光编曲便精雕细琢、苦磨半年挑战EDM摩登电气曲风，充满科幻意味的新MV更斥资百万、耗时3个月后制3D特效动画，新专辑奋力一戳，期待能带给苦等许久的鸟迷视觉与听觉双重震撼！

有别于《有所畏》专辑透露的恐惧枷锁，韦礼安最新创作大碟《硬戳》耐人寻味，除了专辑名称取其主打歌《Intro》中文谐音，内涵的意味是藏尽他出道近8年来历经淬炼、潜移默化后得到的领悟与改变。过去众所周知的韦礼安，其实按部就班、律己甚严，甚至追求完美主义，任何计划生变都会令他忧虑惶恐，小至更动曲目、大至签唱会衰遇台风、演唱会撞期金马等等，所有光怪陆离事件每每在他人生大事上搅局，让他负能量高涨、人始终紧绷。

不过这2年他开始接受挑战、收纳百般“硬戳”，不管环境被动戳使他成长，或是主动反戳突破自我框架，他转化无奈为幽默，一次又一次戳破大家心目中“既定的韦礼安”，愈来愈放得开的他这才发现生活所有看似荒谬不合逻辑的事，都可用不同角度幽默以对，于是专辑主轴“未必天雷勾动地火，至少幽自己一默”成为解题哲学，为求自在洒脱，他开始把生活周遭诙谐、幽默、荒谬题材一一为料转化入曲，企图用音乐“幽自己一默”。

境随心转下，韦鸟在制作新专辑时更能享受自在样貌，新专辑的音乐除收录一贯擅长的抒情曲风，更注入Deep House元素的EDM、Pop、R&B、复古电子、Fingerstyle Guitar（指弹吉他）、阿根廷探戈等元素，他笑说：“在做这张专辑的时候，我变得更high，常跟制作人在录音室里狂笑，旁边经过的同事总是不解的问着‘你们两个怎么了？吃错药吗？’当然，绝对没有！我们是自然high，光音乐就能让我们high！”

首波主打《Intro》大胆挑战EDM电子曲风，光编曲就来回花了半年，成品高达50~60个音轨，除了编曲费工歌词更饶富玄意。他试图藉盘古开天、女蜗造人等神话探讨“人存在的荒谬性”，解释：“写这首歌时我很常看存在主义的文章及影片，也开始思考‘人存在的意义是什么’。”最后领悟出人生最大的荒谬就是“人类的存在”，解释完创作概念后他望着一群疑惑的脸孔，干脆自亏：“好啦，其实《Intro》歌词有点难、带点禅意，它其实是一首‘佛教歌曲’啦！”

主打歌在听觉有新突破，MV视觉当然得追随脚步，唱片公司特别请到入围本届金曲奖最佳音乐录像带奖Hi-Organic（有机像素）团队精心打造，首次在韦礼安的MV中注入大量3D特效、科幻元素，拍摄当天在摄影棚打造出实验室、自然室、镜面室、同化室、迷宫室五大场景，剧情则延伸新专辑核心概念“荒谬”，描述韦礼安被一群外星人抓去实验室做手术。

　　身为外星人的实验品，他被丢入巨大迷宫内展开一场生存危机的冒险，在充满幻象及不确定性的迷宫里，他遇到了象征直觉的彩蝶、亚当夏娃相遇伊甸园的果树、以及象征时间流逝的时钟，直到最后破蛹而出幻化成蝶，才发现自己所挣脱的空间原来是一座巨大迷宫。还有一幕在同化室，韦礼安不慎掉落暗巨型黑蜘蛛布置的险境，他竟跟穿戴整齐的黑衣人往险中前进，表演着无意识被同化、表情木然失去活力盲从于黑压压的人群，导演为求效果逼真，现场还出动人高马大的50名黑衣人压场助阵，让视觉效果更为磅礡。

由于MV大量结合3D效果，片场场景几乎得在绿幕Key版下进行，最大挑战便是韦礼安得自顾自地发挥想象力、凭空幻想绿幕中将出现的景象，并且跟着互动对戏、做出表情，让演技日渐纯熟的他开玩笑描述：“整个感觉很高科技，有种在演好莱坞电影《复仇者联盟》的感觉，因为据说他们当时的片场也是一片‘绿油油’!”

据悉，新专辑《硬戳》7月15日在台湾地区开始预购、8月16 日于台湾正式发行。

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